Née à Tarbes, Anne Pourny vit et travaille en région parisienne et dans le Sud-Ouest de la France.

Ecole d'Art Martenot, Paris
Atelier Mahdavi au Centre Culturel Américain Paris

2019 Galerie Jas de La Rimade
Galerie Besharat, Barbizon, France
2018 Galerie Envy d'Art, Pékin, Chine
Galerie Besharat, Atlanta, Georgia, USA
Fondation Taylor Paris
Bibliothèque de Caen, Pages d'Artistes, Caen, France
Musée Paul Valéry, Sète, France
2017 Muse Gallery, Columbus, Ohio, USA
Musée d'Art Contemporain, Ningbo, Chine
Galerie Dom-Art, Dax, France
Foire d'Art Contemporain, Karlsruhe, Allemagne
2016 Centre National d'Art Contemporain, Minsk, Belarus
Galerie Béranger, Tours, France
Salon du Livre d'Artiste, Sèvres, France
2015 Galerie l'Ane Bleu, Marciac, France
Galerie Schortgen, Luxembourg, Luxembourg
2014 Galerie Arte Viva, Levallois, France
Salon Comparaisons, Grand Palais, Paris, France

Expose à la galerie Jas de la Rimade depuis 2010

Parmi les acquisitions :

Bibliothèque Nationale, Paris
Musée Paul Valéry, Sète
Musées de Ningbo, de Heife et de Jinan, Chine
Ministère des Affaires Etrangères, Paris
Air France, Paris
Ville de Cracovie, Pologne
Alliance Française, Atlanta, USA

Nombreuses collections privées :

Allemagne, Chine, USA, France, Japon, Luxembourg, Portugal, Suède, Suisse, Bulgarie, Tchéquie
Importante Bibliographie

Je voulais peindre ce qui ne se voit pas,
Le souffle de la vie
Le vent, le mouvement,
La vie des formes, l'éclosion des couleurs et leur fusion.
Zao Wou-Ki

Anne Pourny, sensibilisée à la philosophie Zen, a fait sienne cette pensée du grand artiste Chinois.
Elle a été parmi les premiers occidentaux à entrer dans la Chine de Mao. Par l'abstraction, Anne Pourny tente d'incarner l'invisible pour nos sens dans l'image regardée. Le virtuel déborde le réel.
L'image, qui n'est pas arrêtée par une représentation immédiatement reconnue du monde extérieur, parvient alors à nous livrer son contenu émotionnel et spirituel, l'artiste est en mesure de révéler une vérité cachée derrière une vérité d'évidence.

Les œuvres réunies aujourd'hui ont été choisies parce qu'elles sont toutes l'expression d'une vitalité intense et d'émotions intériorisées au plus profond de l'artiste.